Fotobücher und Bücher über Fotografie. Neuerscheinungen und Fotobuch-Klassiker. Jeden Monat neu stellen wir Ihnen hier unsere Empfehlungen vor.
Über 30 Jahre lang nahm der deutsche Photopionier Karl Blossfeldt (1865–1932) Tausende von Pflanzenbildern in einer rigorosen Formensprache auf, die die Bildproduktion des 19. Jahrhunderts ins 20. Jahrhundert überführten und der eigentlich zweidimensionalen Kunstform eine geradezu skulpturale Qualität verliehen [...]
Berlin, wo Helmut Newton im Jahr 1920 als Helmut Neustädter geboren wurde und seine Ausbildung bei der legendären Portrait-, Akt- und Modephotographin Yva (Else Neuländer) machte, hatte einen großen Einfluss auf sein photographisches Werk. Im Alter von nur 18 Jahren musste er vor den Nazis ins Ausland fliehen, doch so richtig hat Newton Berlin nie verlassen.
In Japan ist das Frühjahr die Zeit der Kirschblüte, eine Zeit, die gleichzeitig ein Symbol für die Vergänglichkeit und Fragilität des Lebens ist. Im Jahr 2020 fiel diese mit dem Beginn der Covid-Pandemie zusammen. Just zu dieser Zeit befand sich der in Paris ansässige Photograph Alexandre Morvan in dem ostasiatischen Land und dokumentierte dort die unsichtbare Bedrohung des Alltags durch das Virus.
Der konzeptuell arbeitende Photograph Dirk Reinartz (1947 – 2004) gehört zu den bedeutendsten Bildjournalisten Deutschlands. Den herausragenden Reportagephotographen zeichneten eine höchst präzise Bildsprache und klug komponierte Werkserien aus. Seine Reportagephotographien wurden in Zeitschriften, wie dem ‚Stern‘ oder dem ‚Zeit-Magazin’, publiziert, seine freien, seriell angelegten Arbeiten erschienen als Photobücher.
1966 begann die Karriere der 1942 in New York City geborenen Sängerin und Schaupielerin Barbara Joan "Barbra" Streisand. Am Broadway und auf Vinyl längst ein Star gab sie 1968 in ‘Funny Girl’ ihr Filmdebüt und gewann sogleich einen Oscar - Hollywood lag ihr zu Füßen. Immer dabei waren die Photographen Steve Schapiro und Lawrence Schiller, die ihren kometenhaften Aufstieg dokumentierten.
Die Photographin Christine Turnauer hat bereits mehrere ausgedehnte Reisen rund um die Welt gemacht. Dabei hat sie außergewöhnliche Menschen porträtiert: zentralafrikanische Pygmäen, mongolische Nomaden, japanische Geishas, österreichische Bäuerinnen, ebenso tief religiöse Menschen aus jüdischen, christlichen, muslimischen, buddhistischen und hinduistischen Kulturkreisen.
Kristin Schnell (* 1968) arbeitet seit 1995 als freiberufliche Photographin. „Ich war von Berlin aufs Land gezogen, gleich hinter die Ostseeküste im Nordosten Deutschlands, in ein abgelegenes Haus mit großem Garten und einer Voliere“ teilt sie in ihrem ihr Buch abschließenden Text mit. Inmitten der Natur hatte sie dort das dramatische Ausmaß des Vogelschwunds, ausgelöst durch die industrielle Landwirtschaft und hier vor allem den Einsatz von Pestiziden und Insektiziden täglich vor Augen.
Die Erfahrungen des Ersten Weltkriegs und die Hyperinflation von 1923 führten für die Kunstschaffenden zu einer Ernüchterung: Nach dem eher emotionalen und phantasievollen Expressionismus machten sie sich daher auf die Suche nach neuen Inhalten und Ausdrucksmöglichkeiten. Ein Streben nach Klarheit und Objektivität setzte ein. Auch in der Photographie rückte die Abbildung der nüchternen und ungeschönten Wirklichkeit in den Vordergrund.
Der 1955 in Barcelona geborene, international renommierte katalanische Photograph, Kurator, Essayist und Dozent Joan Fontcuberta ist bekannt für sein Spiel mit den Grenzen zwischen Realität und Fiktion. Er setzt sich dabei durchaus kritisch, aber stets humorvoll provokativ mit dem Abbild in wissenschaftlichen Disziplinen und hier insbesondere mit Botanik oder Zoologie auseinander.
CERN (Conseil Européen pour la Recherche Nucléaire) mit Sitz in Genf ist das weltweit größte Forschungszentrum auf dem Gebiet der Teilchenphysik und damit jene Drehscheibe der Welt, die sich mit der Erforschung der kleinsten Bausteine der Materie beschäftigt. Die europäische Organisation für Kernforschung wurde im September 1954 von 12 europäischen Staaten als eine Art wissenschaftlicher Dienstleister gegründet.
Der 1927 in New York geborene und 2023 im Alter von 95 Jahren verstorbene Photograph Marvin Elliott Newman erwarb 1952 als einer der ersten Absolventen des Chicagoer Institute of Design bei Lehrern wie Harrry Callahan und Aaron Siskind einen ‚Master of Science‘ in Photographie. Zurück in seiner Heimatstadt begann er wie viele Photographinnen und Photographen vor ihm das Leben in der Weltstadt zu dokumentieren.
Der libanesisch-amerikanische Dokumentarphotograph Michael Rababy setzt sich seit über 30 Jahren in seinem Schaffen mit der US-amerikanischen Kultur und Gesellschaft auseinander. Er lebt im Süden von Kalifornien, da wo Spielhöllen, schöne Menschen und gutes Essen, ...
„Im besten Fall ist Architektur eine Kunstform, die mit Raum und Licht jene Wände und Decken bereichern will, die der Mensch nur zum Schutz vor dem zunehmenden Zorn der Natur benötigt“, weiß Philip Jodidio, der Herausgeber des aktuellen Buchs über moderne Architektur.
Jessica Backhaus, eine der wichtigsten deutschen Vertreterinnen zeitgenössischer künstlerischer Photographie, unternahm 2017 nach ihrer Serie ‚A Trilogy‘ eine transformative Erkundung, indem sie die Beschränkungen rein dokumentarischer Photographie überwand und sich in die Tiefen der Abstraktion vorwagte.
Claude Monet, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir und Alfred Sisley fanden in den 1860er Jahren als Künstlergruppe zusammen. Sie befreiten sich von den traditionellen Bildthemen ihrer Zeit und revolutionierten die Kunst mit lichtdurchfluteten Landschaften. 1874 wurden sie als „Impressionisten“ bekannt, die mit Vorliebe in freier Natur malten und flüchtige Sinneseindrücke unmittelbar auf die Leinwand bannten.
Der Schweizer Filmemacher Iwan Schumacher und Peter Pfrunder, der Direktor der Fotostiftung Schweiz in Winterthur, taten sich 2013 zusammen, um Photographien von Paaren zu sammeln, die nicht in die Kamera schauen, entweder weil sie mit dem Photographen vertraut sind oder weil sie sich unbeobachtet wähnen.
Die österreichische Kunsthistorikerin Monika Faber (* 1954) war von 1999 bis 2011 Chefkuratorin der Photosammlung der Albertina in Wien und leitet seit 2011 das Photoinstitut Bonartes, das sich mit dem Erforschen der historischen Photographie in Österreich und Mitteleuropa befasst.
, 
Der amerikanische Photograph und Regisseur David LaChapelle (* 1963) ist bekannt für seine bunten, ja oftmals schrillen Farben wie auch die Zusammenarbeit mit zahlreichen Prominenten. Seine erste Ausstellung wurde dem Bilderstürmer von Andy Warhol ermöglicht, für dessen Zeitschrift er in den 1980er Jahren als Photograph arbeitete. Mittlerweile ist der offen homosexuell lebende Künstler vielfach ausgezeichnet worden, so für „Bestes Video“ und „Bestes Buchdesign“.